弘賢作文網“攀登者豆瓣評分”相關攀登者,觀后感作文內容：

　　《攀登者》講述了1960年5月25日，中國登山隊成功從北坡登頂珠穆朗瑪峰，完成人類首次北坡登頂珠峰的故事。這里給大家分享一些優秀觀后感，供大家參考。

　　2024《攀登者》觀后感

　　中國人的山，必須由中國人來攀登;中國人的山，必須由中國人來測量。 再高的山，只要攀登，總會登頂;再難走的路，只要夢在，總會到達。

　　信仰讓堅守變得更加長情。曲松林的不甘，方五洲的執著，杰布的等待，因為1960年的不被承認，信仰受到質疑和挑戰時他們所代表的一代代登山人用信仰做了最好的詮釋。

　　信仰讓傳承變得更加凝重。李國梁的果敢和堅定在割開繩子的那一刻永遠銘刻在中國登山人的心中。楊光的陽光和執著在69歲帶著假肢登頂的那一刻永遠留在了珠穆朗瑪峰的絕頂。

　　信仰讓愛情變得更加美好。不要抱著審視的目光看影片中傳遞的人世間最美好的情感，登山人也是普通人，也會有七情六欲;因為他們的艱辛付出，他們的感情才更加地讓人唏噓。圖書館的牽手，8600米的追隨;“我的胖妞”的喜悅，“我要娶你”的承諾。有堅定信仰的人說出這些的時刻是最美好的人間。

　　感謝《攀登者》劇組將這么多美好帶給觀眾，中國電影界因為有一批有信仰的人才讓中國電影一次次創造著奇跡。票房很重要，但不是最重要的，為我們傳遞了中國精神，替我們表達了愛國情懷，我們在心里點贊，我們用行動支持。

　　人民有信仰，國家有力量，民族有希望!

　　2024《攀登者》觀看心得

　　最近兩天《攀登者》點映，口碑崩了。

　　畢竟了宣傳了大半年了，好多人都等著國慶這次的獻禮片。

　　吳京+章子怡，僅僅這兩名演員就能產生足夠的吸引力。

　　可是在點映之后，網絡上一片吐槽聲。

　　比較中庸一點的評價是——“不算爛片，但是真的不好看。”

　　還有網友呼吁讓片中演員專心登山，戀愛的戲份太多了……

　　群里看了的小伙伴也評價，《攀登者》不好看，太尬了!

　　前20分鐘看著覺得還不錯，可是章子怡出來的一瞬，就覺得爛了。

　　不是說章子怡演得不好，可能是導演的劇本問題，不知道怎么說，感覺非常奇怪。

　　群友補充，能夠維持7分對于這種類型的電影來說，都已經算是善良了。

　　《攀登者》的演員陣容確實非常強悍，章子怡、吳京、胡歌、張譯……

　　個個都是觀眾心目中的電影咖，就算不是，也是良心演技派了。

　　可有時候越是這種大牌堆砌的陣容，才越讓人擔心。

　　因為真正打動人心的電影也許并不需要這么強悍的陣容，它們靠故事來打動人心。

　　很多演員演一些后來非常出名的電影的時候，都是默默無聞的。

　　《攀登者》導演是李仁港。

　　看這位導演最近的幾部作品，就讓人對于《攀登者》的質量和口碑表示擔心。

　　豆瓣全都沒超過7分，最高分的一部也是6分多一點點，掙扎在及格線。

　　真沒想到，他就是鹿晗和井柏然那部《盜墓筆記》大電影的導演……

　　豆瓣前排大部分想看的觀眾都表示這樣的陣容前所未聞，唯一擔心的就是導演。

　　也許是墨菲定律吧……導演可能真的成了這部片中最大的變數。

　　吳京畢竟是中國票房榜排名前三中上榜兩次的演員，票房的帶動力還是有的。

　　也有影迷雖然覺得李仁港是個不確定因素，可是還是表示沖著吳京也要去看!

　　……

　　暫且在這里預測一下票房吧?

　　感覺票房不會超過20億。

　　至少5億+，因為確實是有吳京和章子怡的電影迷會去買票，不論這部電影的口碑怎么樣。

　　還有一些觀眾是等等再看的，他們不信奉明星和演員，只相信好故事和好電影。

　　所以如果口碑真的崩了，這部分票房是會丟失的。

　　加上點映這樣的口碑崩盤，那么上映之后，可能崩的就更多了。

　　所以個人目測，最終票房18億左右?(畢竟是國慶檔，好多不想出門旅游的，只好去影院了)

　　那么我們來總結一下《攀登者》這部電影中目前網絡上吐槽聲最高的一些點吧。

　　(我所在的地區是有點映，可是現在我也沒去看，口碑這樣有點不想看，還是覺得選擇看《中國機長》吧。)

　　尷尬的感情戲和不當煽情。

　　其實這種主旋律片都免不了存在一些煽情的戲份，只是有的時候劇情太精彩，觀眾的注意力就不會太集中在這上面。

　　吳京的《戰狼2》和《流浪地球》(特別是《流量地球》)煽情都很豐富。

　　讓人看得尷尬，但是有時候可能有些觀眾就是需要這種鼓勵，讓自己振奮一下。

　　對于我個人來說，一看到這種煽情就起雞皮疙瘩，覺得尬到不行。

　　《流量地球》中介紹韓朵朵身世那段我是真的受不了。

　　據說這部電影中章子怡跟井柏然還有兩段讓人能夠掉下鱷魚眼淚的戲份。

　　讓人也不禁懷疑這不是一部登山電影嗎?怎么有了這么長的感情段落?

　　還有有時候煽情就煽情吧，就不用配那么聲勢豪壯的音效了吧。

　　就是例如一定要在生死離別的時候配《天若有情》等等這類的音效渲染氣氛。

　　有時候，不配這類音樂反而讓人舒服一點，覺得沒那么尬。

　　登山來的太過于容易，讓人感覺不出來這是在登珠峰。

　　原來不是一直登8000多米的高度……

　　珠穆朗瑪峰對外一直宣傳著8866等等差不多的高度，原來真正攀登也就3000米。

　　在電影中，也許側重點把握得有問題，讓人感覺登珠峰更容易了一點。

　　如果這樣的電影在感情戲上花費過多的精力，那么登山的戲份勢必會少很多。

　　而且這兩種情感，如果一個轟轟烈烈，另外一個慘兮兮，確實是挺不搭的。

　　(這里推薦大家看一部極限運動的電影《極盜者》，真的登山就是登山，感情非常少，并且不讓人覺得突兀。)

　　從《攀登者》官方公布的這張劇照猜想可能吳京跟章子怡還有知情互相欣賞的戲份。

　　或許還要回憶從前……

　　這兩個都40多了，再來演這種怦然心動有點奇奇怪怪的。

　　附加一句，像這種戲份，回憶殺的時候真的不介意用20來歲的另外的演員來演的。

　　演員陣容不夠科學，實力相差太大了。

　　如果說是有主演和不是主演的區分的話，那還好。

　　或者是吳京、章子怡、張譯這三個公認的“戲骨級”的演員來作為主演都覺得挺平衡的。

　　可是問題并不是想象中的那樣。

　　胡歌據說也是電影界的小迷哥，經驗不是特別多，但是演技尚且沒有被質疑。

　　井柏然不知道怎么說，看過他兩部電影(《微微一笑很傾城》、《盜墓筆記》)真的沒覺得哪里好了……

　　然鵝，井柏然偏偏和章子怡還有感情戲!

　　再看看井柏然這張劇照，真的讓人產生質疑了。

　　人家登山者經歷那么多艱難險阻，臉上都是傷痕之類的。

　　這在臉上抹點黑灰是怎么回事?

　　恕我直言，登山者是登山的，好像不是挖煤的吧?

　　就算臉上臟，也不會臟的這么均勻，更多可能是一邊臉多一邊少。

　　而且摔下山也不僅僅會只是在臉上蹭上點灰這么點問題了。

　　這都是雪山，臉上的灰是怎么來的?

　　配音對不上口型。

　　又是這么個讓人尷尬的問題!

　　這都2024年了，怎么還有這種電影出現?!!

　　這片子難道是80年代拍好的，現在才拿出來上映???

　　口型都對不上，真的讓人看起來好難受。

　　之前看《誅仙》也就是這樣，口型對不上配音，配音又非常尷尬的脫離……

　　讓人真的出戲感特別明顯，就算是想入戲都沒辦法啊!

　　《攀登者》人物特輯版出來了，吳京飽受好評，章子怡戲份太少了

　　而且有預感吳京演完這部電影之后可能要被噴了……

　　2024《攀登者》觀看影評

　　題材很好，演員陣容很強大，投資力度也很到位，但是感覺說實話差點意思。影片整體體現了登山項目的艱難和登山隊員的精神，但是前期鋪墊過于生硬。

　　文戲方面有些畫蛇添足了，強行加入感情戲突出演員但是對角色刻畫過于生硬，感覺看的是演員而不是劇情中的人物。幾段感情戲的戲劇沖突讓我一度以為在看言情劇。前期鋪墊更多的是主觀上的介紹，對于登上珠穆朗瑪峰發歷史意義，各方人員發付出流于表面，人員訓練和裝備等介紹基本等同于沒有，科普性較低，很對關鍵的歷史人物和人物行動看的云里霧里。

　　武戲方面，開頭的登山與中后期的高潮畫面感覺刻畫的過于戲劇化。尤其是吳京的動作戲方面，如果只是個商業片來說是足夠的，但是作為主旋律電影感覺有點過。繼中國隊長之后，吳京喜得中國蜘蛛俠技能，石頭砸了能不倒，徒手能爬上廢棄工廠。攀登隊的整體決策更像是國家意志的體現，而非經過科學決策的過程。

　　說實話如果不是吳京，這個片子對我的吸引力并沒那么大。影片各方面都很好，但是合在一起就顯得極其不協調，尤其是在關鍵時間點的轉折，過于片面和戲劇化，偉光正過于明顯。片子能看，但是只是作為商業片而言，不值得因為情懷買單

　　2024《攀登者》觀看體會

　　今年國慶檔院線的“三巨頭”(《我和我的祖國》、《攀登者》、《中國機長》)上映之前，相對最被看好的一部片子是《攀登者》：主題應景又突出，吳京等主要演員有足夠號召力等因素，都讓觀眾對其倍加期待。

　　然而9月28日看完該片的點映后，我可以肯定，《攀登者》無論在口碑還是票房上都無法獲得人們預期的成績了……

　　之前許多人的擔憂又一次應驗了——編導李仁港果然沒太大進步，雖然這次有優質的題材加成，還有監制徐克幫忙把關，但最后的成片效果還是不對味兒。

　　對登山來說，把該帶的裝備帶上、把沒必要的負重去掉很關鍵;而《攀登者》最大的問題，就是該加的“重量”沒加夠，不該加的東西又多了。

　　【友情提示：下文會有劇透。】

　　先說優點再談缺憾吧。

　　“為什么要登珠峰?”這個問題放在影片內外、放在過去和現在都有不同的答案，對于1960年和1975年的中國登山隊隊員來說，這更像一個“九天攬月”的使命和夢想。

　　關于這部分歷史，有心的朋友可以自行去了解……如今物質和精神相對更富足的現代普通人，或許很難想象那種舍生忘死的精神追求，但在那個比之世界落后的年代，三年災害、十年浩劫，“信仰”是眾多國人別無選擇的最后倔強。

　　說上面這些話，是想表明《攀登者》的題材有著無可比擬的優勢和可塑性，它允許影片敞開了進行“主旋律”輸出，即便有些喊口號和煽情也都能接受——僅從這點出發，影片完成了最起碼的任務，任何針對主題本身的指責都是站不住腳的。

　　與此同時，《攀登者》的實景拍攝、高原風景、專業覆蓋、動作設計也都算是加分項，值得贊許。

　　影片的重頭戲，無疑是中國登山隊前后兩次登珠峰的經歷，一頭一尾的簡略和詳盡各有側重。

　　方五洲回憶1960年的那次登頂負責“起”，遭遇雪崩、舍攝像機救曲松林、老隊長交棒、凌晨三人首次登頂珠峰，時間不長但內容豐富扎實，并且把電影的多個戲眼都埋了進去。

　　相比之下，1975年的二次登頂含量更多更全，盡管緊湊性明顯流失，但是充足的空間展現了更多克服艱險、精彩萬分的瞬間，例如首回嘗試沖頂前，登山隊扎營時遭遇大風的一場戲。

　　登山隊員們預警不足，帳篷、物品、人先后被刮走，在有限的時間和條件下，眾人充分利用了手頭邊的自救手段，繩索、冰鎬、梯子、抓鉤、巖石等，最后在方五洲的力挽狂瀾下大家終于得以幸免于難。

　　雖然按照某些“客觀”的登山紀實來說，《攀登者》中的部分場景并不符合現實，可考慮到這是改編歷史的商業片而非紀錄片，適當的“魔改”無可厚非，只要場面好看就成。

　　此外，部分演員的表現也為影片增色不少，其中尤以方五洲和曲松林的聯動為佳，這也是《攀登者》最主要的線索之一。

　　作為首次登頂的同伴，兩個人本該是親密無間的摯友，但由于方五洲在救曲松林時丟了攝像機，導致登頂沒能留下影像資料、國內外出現了質疑之聲，本該實打實的戰績蒙上了陰暗，曲松林心中的“恩”更多變成了“恨”，久久不能化解，直到李國梁為了攝像機犧牲后他才冰釋前嫌。

　　兩位主演中(或者說在所有演員中)，張譯表現是最好的，除開他自身的歷史沉淀外(君不見“團長”中瘸腿小太爺何等風騷)，曲松林的角色深度和層次感本來也最容易出彩，不甘、執拗、激進、悔恨、后怕，張譯都呈現出來了;吳京的文戲我總覺得偏弱些，好在影片盡量用更多沉悶、憋屈的戲份讓他演繹，而這種感覺，正是和多數時候方五洲的處境相符。

　　接下去該說說問題了。最明顯的，要數節奏感失調、文武戲分配不合理，很多本該能出的效果沒出來。

　　《攀登者》作為一部展現國人“精氣神”的主旋律電影，展現主人公們不屈不撓、戰天斗地的品格屬分內之事，最簡單見效的方式就是加入更多登山相關的細節，可惜1975年的三次攀登每次都有些蜻蜓點水的味道，總覺得是“想拍特寫但沒用力”。

　　后半段的分配和節奏很古怪，好幾次我明明都感動了，但下一刻的表現立刻又把這種情緒給塞了回去 ……

　　好吧，動作戲少、文戲多也行，要表達影片的主旨精神本來就不止一種方法——可加戲也該加到點子上啊，方五洲和曲松林的恩怨糾葛明明最有看點，演員也有能力詮釋更多，可到后面卻漸漸浮于表面，玩起了惜字如金，倒是方五洲和徐纓的愛情戲占據了C位。

　　當然，我對愛情戲的編排沒什么意見，事實上“家國大義下的兒女情長”一直很有看頭;我對章子怡或吳京更沒什么意見，兩人都是好演員，僅從徐纓與方五洲個人角度出發，他們的表現也沒啥問題。

　　問題是這兩個人不來電啊……之前兩人的戲路幾乎沒什么重疊的地方，所以看他們演這種對手戲就容易出戲，可以說是影片的先天不足了，章子怡和吳京都很努力，最終也只能說不功不過。

　　方五洲和徐纓的感情戲雖說效果不夠理想，但好歹鋪墊夠、戲份足，看上去至少不會太尬，而李國梁和黑牡丹的感情戲就真的是一場“災難”了……

　　坦白說，井柏然和曲尼次仁在影片里炒CP，要比前面兩位容易些，演員更年輕，長得也好看……無奈他們的表現太公式化了，大多數時候都是在按部就班完成任務，你要說那個年代的人談戀愛太含蓄吧，可他們連面上的交流也無神僵硬……直到李國梁犧牲，這對苦命鴛鴦都沒太能引起觀眾的觸動。

　　不走心，或許就是導演李仁港最大的問題，他總想把影片該表達的東西都釋放出來，最后卻總落個泛泛而談——先前多部影片的履歷，讓許多人擔心他會不會是《攀登者》最弱的一環，現在看來，他還是沒逃脫自己的“魔咒”。

　　而且，影片在整體設計上存在一個問題，在我看來是要扣分的缺陷：無論基本立意還是實際表現，《攀登者》都著重在“傳承”上發力了，曲松林、方五洲、杰布這些初代登山隊員做好傳幫帶的工作，幫助李國梁、楊光等新一代隊員再創輝煌，可最終給人的印象卻是“新隊員的犧牲換來了初代的再次光榮”。

　　一部電影能著重塑造的人物本就不多，照理來說二代隊員里能重點培養兩三個角色已經算不錯了，結果李國梁墜崖犧牲，楊光傷殘下線(楊光的人設也不利落，老胡救不了)，其他新隊員又缺乏著墨，于是就有了“再次登頂的風頭都被方五洲搶去了”的既視感——盡管事實并非如此。

　　在《攀登者》這樣一部看重傳承延續精神的電影中，如此設計十分別扭且失當，這可不是成龍飾演的老年楊光圓夢登頂就能補救回來的。

　　《攀登者》今年開機并完工上映，制作周期本就不長，而且據說徐克等人后期還補了不少剪輯做完善……從影片中多次出現音畫臺詞不同步的情況來看，這種可能性不低，我們有理由相信，如果不是趕著國慶節獻禮上映，再多給主創多一些時間，該片的品質還能給更好些。

　　現在說這些都晚了。《攀登者》對有興趣的觀眾來說仍然值得一看，可注定成不了新一代的爆款。

　　最后，希望看過這部電影的朋友能淡忘影片中的某些遺憾，而是記住創造歷史的中國登山隊，記住聞名于世的“中國梯”，記住壯美遼闊的青藏高原……“山就在那里。”這是一句偉大的臺詞。

　　2024《攀登者》觀看有感

　　9月30日，《攀登者》《中國機長》《我和我的祖國》三部重磅影片正式登陸院線，掀起十一影市新熱潮。然而，匯集了吳京+章子怡+張譯的神仙陣容的《攀登者》上映后卻成了最不受歡迎的一部，豆瓣評分只有7.0，且處于繼續下滑狀態。

　　下面，就來簡要地談談口碑失利的若干因素。

　　一、缺乏共鳴性

　　所謂共鳴，通常情況下越是接近現實的就越容易與觀眾產生共鳴，也便因此越來越多的影視公司選擇通過將真實事件進行改編搬上銀幕。

　　一句“本片根據真實事件改編”就足以使電影格調倍增。然而，當影片的取材是現實中出現大眾難以理解的事物時，觀眾還能產生共鳴嗎?《攀登者》告訴大家，還真不一定。

　　2024年，由塔倫·埃格頓主演的影片《飛鷹艾迪》講述了來自英國的運動員艾迪·愛德華茲由于熱愛滑雪運動，哪怕高度近視、屢戰屢敗，也將堅定不移地參加奧運會，贏得人們的尊重。

　　看過《飛鷹艾迪》的人很多，不見得每個觀眾都是滑雪愛好者，然而從艾迪的努力中，觀眾依舊能感受到那股屢敗屢戰的精神。可《攀登者》與《飛鷹艾迪》不同，艾迪滑雪失敗大不了是被人笑話兩句，而登山隊的代價是重傷甚至喪命，這便叫觀眾難以理解，爬個山有這么重要?

　　兩個月前上映的《烈火英雄》同樣講述一群高危從業者，然而消防員的風險背后有著拯救生靈的意義，因而對消防員而言風險越高、意義越重，他們的形象也就越高尚。

　　而《攀登者》有著如同《烈火英雄》般的風險，卻不具備相對應的實際意義，缺乏意義的冒險便很難打動觀眾。就像前陣子上映的紀錄片《徒手攀巖》主創就曾表明許多人都對他們的攀巖行為不理解，覺得他們都是瘋子。

　　為了使登山隊員的形象高度化、合理化，影片也給出了一個高大上的理由——愛國。

　　鄧稼先制造了原子彈，這是對中國的軍事具有實際意義;楊利偉飛上太空，這對我國的航天事業具有實際意義，若將他們的行為與愛國形成聯系觀眾都是能夠理解的。可登上珠穆朗瑪峰這對國家的意義在于哪里?電影所表現的僅僅只是一個虛名，并沒有將其實際意義展現出來。

　　?

　　實際上，人類第一次登上珠峰，這本身就是一個值得歌頌的話題，影片只需提及這里的“人類”是中國人，觀眾就會自然而然地產生敬意。而電影似乎有些本末倒置，將重點放在登頂者的國籍上，卻忽略了“人類首次”的意義，使得影片缺乏了“歷史性”所帶來的震撼。

　　當然，就算重點刻畫國籍而非歷史性，影片其實也是可以在為國爭光這條線上進行挖掘的。

　　譬如《葉問》《霍元甲》《黃飛鴻》等影片，這些影片的主人公都是武術大師，而他們所生活的年代都是洋槍洋炮普及的年代，表面上看功夫就像登山一樣在熱兵器面前已經沒有太大意義了，但這些功夫片的亮點就在于通過主角打敗洋人來打破海外對中國的偏見、捍衛國家的尊嚴。如此一來，習武的意義就體現出來了。

　　《攀登者》的情況與上述的功夫片大同小異，從“我們自己的山，自己一定要登上去”這句臺詞可以看出影片同樣袒露著一股要在外國人面前表現中國實力的意味。

　　然而電影里并沒有詳細刻畫出中國遭受歧視狀況，既然沒有歧視，那么憑空冒出一個捍衛國家尊嚴的主題未免顯得突兀，與影片的內容契合得不夠自然。觀眾只能看到他們的辛苦、堅強，卻看不到他們的行為有何偉大之處，對他們的英雄形象便難以產生敬意，從而阻斷觀眾與電影的共鳴，使得影片感染力不夠深刻。

　　二、兩個不明白

　　1)類型不明

　　當我們說起某部電影時，經常以影片的內容給它歸類。比如《我和我的祖國》可歸類為主旋律電影、獻禮片;《中國機長》可劃分為行業電影、傳記片、災難片等。可到了《攀登者》我反倒不知如何給它分類。

　　若說它是災難片吧，可暴風雪在片中僅僅只是主角們成功路上的阻礙之一，并不是影片重點;

　　若說它是傳記片吧，可影片只是大致地挪用了歷史事件的輪廓，人名及故事細節都做過修改;

　　若說它是主旋律電影吧，不過觀眾看完了也沒明白爬山和愛國有什么關系。

　　若說登山是一種運動，那我們可以把《攀登者》劃分為體育電影，可這樣一來又引出了第二個“不明白”——主題不明。

　　2)主題不明

　　《攀登者》與傳統的體育電影不同。傳統的體育電影劇情都是圍繞著某項運動展開，表現主人公為這項運動所作的努力及這項運動所蘊含的精神。

　　如《飛鷹艾迪》描繪了一位滑雪運動員屢敗屢戰的追夢精神，《大灌籃》宣揚了團結合作的集體意識，這些精神品質都是借由他們所參加的這門運動體現出來的。可《攀登者》讓一群人登山究竟是想表達什么主題呢?

　　答案很明顯：愛國。

　　然而在《攀登者》這部影片中，我們所看到的只有主人公堅強勇敢，卻沒能看到登山運動有何精神象征。

　　也就是說，登山和風雪一樣，都只是作為體現主人公精神品質所用的陪襯，它們自身并不具備何種意義，以至于愛國的主題很難融入爬山的內容中，它倆的結合就像雞蛋炒魷魚一樣不倫不類。

　　三、人物塑造

　　1)男女愛情

　　此外，影片對男女主人公的愛情戲過于冗長，發展得也較為突兀。

　　據了解，1965年出品的經典影片《地道戰》導演任旭東原計劃在片中加入男女主人公的愛情故事，但最終考慮到這些戲份加進來對故事毫無幫助，還會沖淡影片主旨，便忍心刪去。

　　而《攀登者》偏偏沒汲取前人的經驗，影片中的男女愛情非但沒有增色添彩的效果，反而沖淡了愛國的主題，使觀眾看得不知所云。

　　2)中國版巨石

　　跳峽谷、撐冰柱，吳京儼然成了中國版的巨石強森，在具備票房號召力的同時也使人物臉譜化，仿佛在任何影片中都是一個樣子。

　　3) 配角之死

　　《猩球崛起1》《拆彈專家》《我不是藥神》請問這三部電影有什么共同點?

　　答案是它們都有一個戲份不多但死的時候很催淚的配角。在《攀登者》這部影片中，當我看到李國梁從方五洲手里接過隊長一職時，我甚至眼前一亮，心想，太陽打西邊出來了?吳京居然愿意把出風頭的機會讓給別人!結果這人馬上便當了。這時我恍然大悟，原來編劇的目的就是為了塑造一個像《拆彈專家》里的小警察那種戲少淚多的角色。可惜李國梁催淚效果不佳。

　　四、總結

　　綜上所述，雖然影片具有多處不足，但實打實的大場面拍攝依然看得出片方的誠意。如果電影能夠瞅對方向，對劇本細細打磨，避開那些潛在的漏洞，影片或許能成為一部口碑佳作，而非像如今一樣讓觀眾走出影廳后只想著待會兒夜宵吃什么。